Marie De Decker, Histoire du Mobilier National
À la suite d’une visite privée de l’atelier parisien de Marie De Decker, Histoire du Mobilier National a publié un portrait consacré à la pratique de l’artiste.
L’article retrace la transformation progressive de la dorure au sein de son travail. L’or n’y apparaît plus comme une finition appliquée à une surface préexistante ; il devient ligne, structure et moyen de façonner la relation entre la matière, la lumière et l’espace.
À travers des sculptures suspendues, des formes ajourées en filigrane et des œuvres inspirées du vocabulaire textile, Marie De Decker prolonge les techniques traditionnelles de la dorure par l’expérimentation. Les gestes de la dorure demeurent présents, tandis que leur échelle, leur fonction et leur relation à l’architecture sont profondément repensées.
Le portrait explore également le rôle des formes naturelles dans cette recherche. Les motifs récurrents de la plume et de l’écaille composent des structures non hiérarchiques qui évoquent la croissance, la circulation et l’interdépendance des systèmes vivants.
Publié peu avant sa présentation personnelle à Révélations 2025, au Grand Palais à Paris, l’article témoigne d’un moment important dans l’évolution de la pratique sculpturale de Marie De Decker.